人们每每用“欲穷千里目，更上一层楼”这两句诗来自我勉励或勉励他人，心目中想到的已不是诗人所登的鹳雀楼，而且也不一定是登什么楼。他可能说的是成绩，取得了优良的成绩而并不满足，决心争取更好的成绩；他可能说的是学术或艺术上的造诣，水平已经很高但是并不满足，决心百尺竿头更进一步；他可能说的是事业，取得了很大成就但是并不满足，决心开创更大的局面。再如，客居他乡，夜深人静，床前明月，不禁想起李白的诗句，“举头望明月，低头思故乡”，他心里想的并非诗人所想的故乡，而是他自己的故乡。就是思念故乡，也因人而异，有的想爷爷奶奶父母兄弟姐妹，有的想妻子儿女，有的想孙子孙女。总之，欣赏者把自己的主观世界融进了诗的客观世界中去，他走进了重新创造的艺术天地，而且由诗句引发的情思，因人而异，不同际遇的欣赏者有不同的情思进入这个艺术天地。
二、理解并阐释下列句子的含义。
1．读诗并试图达到正确欣赏，主要不在于通过诗了解更多的事物。与其说是为了了解，不如说是为了感动。作为读者，希望通过诗的形象产生情感上的共鸣。
2．为了克服欣赏上的困难，要做的一件事，就是要把诗中所提供的东西“泡”出来。就是说，要把诗人由繁复的生活现象加以高度精炼的东西，还原到它原先的状态中去。要把浓缩了的东西“泡”开，这是诗歌欣赏中必经的一道“工序”。
本题意图：在融会贯通的基础上，理解并阐释课文的两个观点。解题指导：两段文字意思并不难懂，“理解”，不过是要求用自己的话来说原句的意思，并适当概括一下；“阐释”，要注意联系有关内容。
1．这段文字论述诗歌欣赏的目的，同时也是想像活动的主要方向，“再创造”的主要方向。欣赏目的是由诗歌创作的目的和诗歌的特点来决定的。诗的特点是抒情，所以欣赏目的是为了感动，为了通过诗的形象产生情感上的共鸣。诗并不擅长交代情节，描写人物，欣赏活动这种再创造，在情节方面无法创造一切，欣赏的精力主要应该放在寻找其中包含的情思上面，调动自己的情感体验，从而引起共鸣。
2．诗歌欣赏是诗歌创作的“逆向”创造。诗的特点是凝练，诗歌创作，是一个艺术概括的过程，是一个提炼浓缩的过程，这就是“由繁复的生活现象加以高度精炼”的意思。所以诗歌欣赏要根据诗歌提供的形象充分地展开想像和联想。想像和联想是由一到十，以至无限，作者通俗形象地把这样的欣赏活动叫做“泡”。
三、有人评析唐代贺知章的《咏柳》诗时，说：“好诗都是富于启示性的，言近而意远，能够通过一两个鲜明的形象唤起读者的联想，启发读者在自己的头脑中构成无数新鲜的画面。这首诗正是这样，它通过一株柳树写出了整个的春天；通过似剪刀的春风，赞美一切创造性的劳动。”这段文字的意思与课文中哪些论述是一致的？试指出来，并做点解说。
本题意图：引导学生将新知与旧知联系起来，达到融会贯通的目的。解题指导：扫描课文，将有关论述画出来，并摘录。
①为了克服欣赏上的困难，要做的一件事，就是要把诗中所提供的东西“泡”出来。就是说，要把诗人由繁复的生活现象加以高度精炼的东西，还原到它原先的状态中去。要把浓缩了的东西“泡”开，这是诗歌欣赏中必经的一道“工序”。上述情况在诗中通常被称为含蓄，即通过高度概括的语言，把众多的内容蕴蓄到最典型而又最精约的形象中来。
②一般说来，优秀的诗篇总是避开了直说。因为不直说，因而增加了欣赏的困难。正常的状况，诗人总是不直接向读者进行灌输，他们只是含蓄地点拨你，然后给你以天女散花般的想像的自由。言在此而意在彼，不是说明着什么，而是隐喻着什么。这是诗的一般规律。
③要善于寻找并最后判断诗人提供的形象背后所孕含的情思，欣赏活动不可停留在表面意思的掌握上。诗是高级的艺术，诗需要咀嚼再三，寻求真味。
④欣赏诗歌，由于它极精练，我们不仅要努力把握它以少量字词包孕着的丰富的含义，而且要努力去寻求它在诗句之外所包含的不尽的韵味。
⑤由于诗歌形象的基本规律是以一代十，以少胜多，它极精练，极概括，因而留给欣赏者的联想空间就极宽阔。因为以极简约表现极丰富，读诗难免有时要“猜”。
●教学建议
一、把握课文内容的关键是掌握两个“系统”。
融会贯通的基础是把握课文内容，把握课文内容的关键是掌握两个“系统”，一个是“诗歌特点系统”，一个是“欣赏诀窍系统”。“诀窍”，要抓住十个字：“再创造”“想像”“泡”“找”“进”“猜”“补”。抓住了十个字，全文就了然于胸。“泡”“猜”是现成的说法，“找”“进”“补”是模仿出来的，有助于掌握内容。
二、融会贯通、举一反三的关键是掌握研究问题的方法。
学习本文不但要学习作者所讲的欣赏诗歌的方法，而且要学习作者研究问题的方法。作者所以能有这么丰富的见解，在于他能根据诗的特点讲欣赏，能把诗的特点看成一个系统，从而把欣赏的诀窍也看成一个系统，这样就不至于停留在笼统的想像的层面上，而能深入细致系统地加以分析，讲出一套道理来。掌握了研究问题的方法，就能举一反三。散文的欣赏、小说的欣赏、戏剧文学的欣赏，乃至一切艺术种类的欣赏，都要从欣赏对象的特点出发。
●有关资料
一、课文选了原文的第二部分（第一部分见《语文读本》第五册），并删去最后三段，下边是删去的部分。
论及诗的欣赏，有一点是不可忘记的，也是别的语言艺术所缺乏的，即多数的诗是一种韵文，而且所有的诗都有节奏感。这样就使诗有异于其他文学品种：它大体能唱，即使不能唱，也大体可吟、可诵。我们读诗，除了求得内容的了解，还要求得语言形式的音乐美的感受。好的诗，反复吟哦是必要的。一首优秀的唐诗，可以千古流传，代代传诵。记得小时候，南国秋夜，一张竹椅，一把蒲扇，虫鸣遍野，银河在天。不知有多少次，我吟诵着杜牧的诗：“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。”这首小诗的内容，我已熟知，为什么要反复地吟它，咏它，而且一再沉浸在一种忘我的境界之中呢？为什么我们对于即使是最优秀的小说或散文也不会这样如醉如痴地反复地阅读它呢？这是由于诗的语言有浓厚的音乐性，除了内容，语言上也有足以唤起欣赏趣味的无穷魅力。
你信上说，你特别喜欢含蓄的诗。含蓄的诗经得起反复咀嚼。但明朗的也有它的好处：当诗歌表现一些重大和热烈的题材，明快而激昂的调子容易收到效果。而当诗用来传达心灵隐秘的声音，含蓄在这里将充分显示出它的优越性。在欣赏方面，你当然可以有偏爱。但是，我建议你可把欣赏的范围弄得宽广些，各种各样的诗都不拒绝阅读。这样，你就会开阔自己的视野。欣赏的目的是为了提高诗歌的素养，而宽广的兴趣将有助于达到这一目的。
以上是我对诗的欣赏问题的一些看法，供您参考。
（选自《论诗》，青海人民出版社1986年版）
二、课文是作者答复别人的回信，下边是来信及复信的开头部分。
谢冕同志：
您好。
前年，我曾有幸听过您在大连作的关于诗歌的报告，对于您的分析、评论和鉴赏诗歌的水平，我十分敬羡。故此，我才冒昧地打扰您，把自己在欣赏诗歌时遇到的问题提出来，向您请教。
我虽然不会写诗，但是却特别喜欢读诗，尤其喜欢读那些含蓄的诗。我会常常反复吟诵一首喜欢的诗，如醉如痴。有人不解地问我：“读诗有什么好处？你竟会这么喜欢!”诗歌对我有什么好处？我也真说不清楚，然而确实感到生活中需要有诗歌。
我告诉您自己这么喜欢诗，大概会给您造成一个错觉，以为我一定是能理解诗中言及的一切。不，这正是我要告诉您的苦恼──有些诗我欣赏不了，读不懂!有些用典的诗，我竟连字面也没弄明白；有些诗虽然字面意思好懂，但却总感到似是而非，似乎在那字里行间，作者还有许多许多话，这是些什么话呢？我却琢磨不出。真不知道是什么原因。
我知道，写诗是要具备一定条件才行，难道欣赏诗歌也如此？那么我需要从哪些方面提高自己的欣赏诗的素养呢？
盼望得到您的帮助。
祝
近安!
薛石
1981．7．25．
薛石同志：
来信收到。很感谢你对我的信任。作为一名教师和作者，关心、帮助青年同志，这是我应尽的责任，请不要客气。
你提出的诗歌欣赏问题，确实是个有趣且有意义的问题，很值得探讨。下面，我想从“欣赏的准备”和“重新创造的艺术天地”两个方面谈谈看法。
三、感受·联想·修养──中国古典诗歌的艺术鉴赏（袁行霈）
一
一切文学艺术都是诉诸感性的，它们总是借助具体的形象反映生活，通过艺术的感染力量和美感作用影响读者。离开形象就没有文艺；离开对于形象的感受，也就没有文艺的鉴赏。文学本身的特性要求文艺鉴赏必须从作品的形象出发，以形象给人的感受为依据。这是鉴赏活动的一条基本规律。
中国古代有些诗歌评论，是重视形象与感受的。它们不仅为诗歌创作总结了可贵的艺术经验，也对诗歌鉴赏的规律作了有益的探索。譬如严羽的“别材”“别趣”说，尊重诗歌本身的特点，尊重形象思维的规律，接触到诗歌创作和诗歌鉴赏的一些核心问题，就颇有可取之处。但是也有一些诗歌评论，完全不顾诗歌的特点，脱离作品的艺术形象和形象给人的感受，根本违背了文艺批评和文艺鉴赏的规律。下边我将举出两种有代表性的评论方法，并加以简单的剖析。
附会政治，是古代正统的解释诗歌的方法。这种方法就是从原则、概念出发，比附历史，牵合政治，千方百计地到诗中寻找寄托、象征或影射。用这种方法读诗，无不是词隐语，微言大义，可以任意穿凿附会、深文周纳。汉儒对《诗经》的解说，便是运用这种方法的代表。他们主观地认为，《诗经》是为圣道王功而作的，是先王用以“经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗”的工具（《诗大序》）。他们戴着这副有色眼镜看《诗经》，其中许多作品都被曲解了，就连一些民间的情歌也成了政治教化的宣传品。例如，《关雎》明明是一首情歌，他们却硬要说成是政治诗。申培《鲁诗故》说：“后夫人鸡鸣佩玉去君所。周康后不然，诗人叹而伤之。”认为这首诗是讽刺康后的。后苍《齐诗传》说：“康王晏起，毕公喟然深思古道，感彼关雎德不双侣，愿得周公妃以窈窕。”薛汉《韩诗章句》说：“诗人言关雎贞洁慎匹，以声相求，必于河之洲，隐蔽于无人之处。……今时大人内倾于色，贤人见其萌，故咏关雎、说淑女、正容仪，以刺时也。”（马国翰《玉函山房辑佚书》）则又认为是讽刺康王的。《毛诗序》曰：“后妃之德也。”则说是赞美后妃的。解释虽不相同，其牵强附会荒谬不通却是完全一样的。随着经学地位的提高，汉儒的诗论也取得了正统诗学的地位，对后世影响很大。清人陈沆的《诗比兴笺》，就是用汉儒解释《诗经》的方法，来笺释两汉至唐代诗歌的。陈沆讲诗注意联系写作背景和诗人的生平思想，有一些独到的见解。但是由于他先抱定了“比兴寄托”的观念，常常离开诗歌形象给人的感受，主观地猜测诗中的寓意，所以也有不少穿凿附会、迂腐可笑的地方。汉乐府铙歌十八曲中的《上邪》和《有所思》本是两首着名的情歌，他却硬要拉扯到政治上去。关于《上邪》，他说：“此忠臣被谗自誓之词欤!”关于《有所思》，他说：“此疑藩国之臣，不遇而去，自抒忧愤之词也。隐语假托，有难言之隐焉。”这两首诗显然都被他曲解了。清朝常州词派的张惠言，以比兴寄托论词，重视作品的现实意义，对词的发展产生过积极影响。但是他编的《词选》以汉儒说诗的方法说词，有些评语也不免牵强附会窒碍难通。如欧阳修的《蝶恋花》：“庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”显然是写一个深居简出的孤独少妇的迟暮之感，张惠言却评曰：“庭院深深，闺中既以邃远也；楼高不见，哲王又不寤也；乱红飞去，斥逐者非一人而已。殆为韩（琦）、范（仲淹）作乎？”不顾全诗的艺术构思，把诗的意思一句句割裂开来，比附《离骚》，牵合韩、范，根本不能自圆其说。
中国古典诗歌确实有寄托象征的传统，美人香草、春兰秋菊各有习惯的寓意。诗人有时不敢或不愿把自己的政治见解明白说出，就用隐晦曲折的手法透露给读者。有时为了使诗歌显得含蓄蕴藉，也故意隐去真意，用其他事物来比兴。那些题为咏怀、咏史、感遇、感怀的作品，尤其多用这种手法。对这类作品的鉴赏，当然应该透过表面的词句揭示其中的深义。但是也必须从诗歌的形象出发，以形象给人的感受为依据。如果离开形象和感受，任意往政治教化的大题目上拉扯，根本不可能理解其中的真意，更谈不到艺术的鉴赏。黄庭坚说得好：
子美诗妙处乃在无意于文。……彼喜穿凿者，弃其大旨，取其发兴，于所遇林泉人物、草木虫鱼，以为物物皆有所托，如世间商度隐语者，则子美之诗委地矣。（《大雅堂记》）
-
第六册 第三单元 单元说明
《红楼梦》，原名《石头记》，曹雪芹著，中国古代四大名著之一。因当时社会环境和手抄流传，使仅保存80回，现版本很多，通行本后40回高鹗续（或无名氏），对作者原意篡改极大且对古本进行过修改，特别是结局，贾家毋庸置疑会走向衰亡，而不会像续本那样复兴。
- 第六册 语言是人类最重要的交际工具
- 第六册 修辞是一个选择过程
- 第六册 语言的演变
- 第六册 语言与文学